小小書房放映後觀眾迴響

松紅梅∕現任芳療按摩師

參與2007.5某次「嘜相害」放映會，由日日春協會暨林靖傑導演帶映後座談，討論性工作除罪的相關議題，這篇文字是座談後的心得與反思。

一直很難忘懷曾經在朋友車上聽過的一首歌，歌聲流出的那個片刻，一車深刻的靜默讓我幾乎說不出話來。那是麗君阿姨的「幸福」，半年多之後，我終於在這場座談會上找到了這首歌。

住到萬華來，每次走過西昌街，心裡總是不由自主沈了一下，五味雜陳……。今天晚上去看了「嘜相害」，不久前才和朋友一起走過片中那段小路，一樣是落雨的街道、一樣的青草店、一樣的古樸地磚、地藏廟，還有我一樣五味雜陳糾結的心情（今天還加上了糾結的胃）。

身為一個身體工作者，最近的我，總不經意在身體工作與性工作間模糊了界線（我指的是某種"意識上"的模糊，而非行為）。曾經一個年輕男客人問起：「你如何能在按摩這麼親密的身體接觸中可以不涉入情感？」

前陣子碰到一個男客人，40歲左右的高階主管。進行按摩前的談話，他要求全身都要接觸，也幾度談到（暗示）了情感的壓抑，問我該如何釋放？我已經嗅到了不對勁，不過帶著自己的恐懼，仍為他進行了按摩。過程中，感覺得到他的情緒有所觸動，然而也有那麼點醉翁之意不在酒的……意淫。

療程之後，他紅著眼眶說著他的故事，分享了他的感動，最後向我索求一個擁抱，而我拒絕了……

我感受到他的壓抑、寂寞，像一個孩子般渴求愛與撫慰，這或許都幾分真實，而我同時也感覺到被意淫、被索求，雖然這並不是我在他身上感覺到的全部，卻令我恐懼，並且憤怒翻騰……

我很知道他想要的那種接觸是什麼，但我不願意這樣給，那令我覺得被污衊被貶低，令我唾棄我自己工作的方式與心態。

而，當初從事身體工作的初心，不就是想協助人建立那種與身體親近連結的感覺嗎？

今天有同事給完按摩嚷著「錢歹賺」，或許半是玩笑話，我偶爾也這樣嚷嚷，不過比起許多人，真覺得自己的生命沒什麼好抱怨的了。

我不想清高了我的工作（一般人眼裡，SPA是貴婦、時尚人士進出的場所），在某種程度上，其實和性工作者所提供的，或許有時候就是有那麼點微妙的……相同？在欲望的出口之外，我想，性工作者所給出的或許還包括親密的身體接觸；透過身體的接觸能釋放的不僅是欲望，還有壓力、抑鬱、寂寞……種種。

身體接觸的親密，並不總是必須與性劃上等號，但是我們所受的教育、所吸收的知識、甚至所經歷過的，身體的親密卻常常只有「性」這樣一種途徑與想像。

而在我的工作中，當接受者不可避免的連結到性，我感到恐懼羞辱並且退卻了。

曾經進行按摩時，我狠狠地把自己ㄍ一ㄥ住，不想讓來者感受到丁點對我來說不妥且危險的親密，而某種程度上，那違反了我的手與我的心自然的流動。

在這裡我卡住了，在我意識裡，從小到大，親密的身體接觸與性連結的道德污名與恐懼。

座談會上談論著妓權合法與否的正當性，我腦袋打架，胃也打架，

其實，能從這些阿姨身上學習的，遠比我們能為她們做的多太多了。

嘜相害‧讓電影連結思考

（轉載自鯊魚的影思部落格）

全片以「記錄式戲劇」（Docu-Drama）的敘事形態呈現一位生活在社會邊緣的流鶯女子，在社會討生活上的種種艱困與心酸，另外一位與她職業相對立的警員，其實也只是深受政府及社會科層體束縛制下的公務員而已。倆人的無奈心境，展現出他們都只不過是生活上受到不同社會制約力壓迫的小人物而已。警員雖然屬於公家機構的鐵飯碗，享有中產階級的生活品質，但說穿了他也不過是巨大科層下的一枚運作的零件罷了，為了實行政府的社會政策，不得拚命做出更好的成績給上層做表面上的榮譽功夫，甚至於確保在位者下一任的票選，以延續自身既得利益的權益。所以當這些代表社會治安與正義的警察在面對社會上的低下層人民時，受到內在煎熬、掙扎、矛盾與無奈是他們良心上的糾結，而非那些坐擁官位的高層。

影片的一開始，鏡頭捕捉流鶯女子阿娟一邊哼著歌一邊上妝的畫面，看著她塗上紫色的眼影與紫紅色的口紅，然後戴上燙捲的短髮，身著紫色的上衣與黑色短群並穿上淺綠的透明外套，隨後便到路上開始「站壁」招攬客人，而在她到招客人地方的途中，她經過的騎樓不是店面就是攤販小吃，表示出生活中所需的消息如吃、穿等等，另外更安排了一家鐘錶行，櫥窗中擺滿金黃燦爛的手錶，不言而喻這種奢華的遙不可及，接著阿娟走到地藏王廟的面前，導演由中景逐漸拉開，並接著一個遠景鏡頭，我們看到下雨的天阿娟低頭祝禱，一種對生活的祈求與心靈的寄託，但宗教的麻醉終究無法脫離社會的現實。

其後而當她正與一位客人談價時卻被警方逮獲，卻是警方安排之下所設計的陷阱。當流鶯被捕入獄後，她抱怨著警方不去偵辦更猖獗且威脅到社會人民的詐騙集團，反而以設下陷阱的誘騙方法引她們上鉤，與那些社會上的詐騙集團相較之下，她們每天站在騎樓下的十多小時偷偷摸摸的招攬客人，都未必有人上門，只是賺這些微薄的小錢，相形之下她們更顯得卑微或說不具有社會影響力及傷害力。只是警員為了拚好成績，便專挑這種易上手的「軟柿子」吃。

如此安排導演不僅對政府高官提出批判觀點也對警方做出諷刺。而警員用「釣魚」的方式用錢找人裝嫖客讓流鶯上勾，不禁也讓我們深思這是否也是另一種變向的「詐騙」手法嗎？

流鶯的家中只是窄小破舊的雅房，其空間若以五星級飯店的「廁所」相比尚嫌狹小，僅有一張單薄的小床及梳妝台，整體環境都籠罩在昏黃的燈光下讓氣氛更感蒼涼。而影片的起始到尾聲是以流鶯上妝後工作到被關完回家後的卸妝為一圓形敘事結構的安排，更加強調她們這些苦民每天日復一日的邊緣化生活。鏡頭以特寫構圖為主，捕捉流鶯上卸妝的面容，明顯看出她未上妝前的臉是個已上了歲數的女子，年華已逝去，但她仍要施上鮮艷的彩妝，戴上小捲髮與過時的服裝，到路邊去「站黑板」等待客人的上門。再經由畫外音的讀白，除了具有解說功用外，配合設計演出的畫面讓人倍感心酸。

影片最後是阿娟回到住處卸下妝，接著畫面接到警察在自己的宿舍中，無奈的唱著「為錢賭性命」的歌曲，隨後進入工作人員的字幕卡，當警察的歌曲唱完後，接著是阿娟繼續唱著同樣的歌，強化出倆人無奈的心境.…。

社會上的階級壓迫是環環相扣的，政府命令壓迫者底層的員警，而員警追捕著街頭流鶯，是否應證了：「螳螂捕蟬。黃雀在後。」而黃雀背後還有人的虎視眈眈…，所以當影片的最終，警察與阿娟都先後緩緩唱出：「為錢賭性命」的歌曲時，歌詞的意境充斥著整體影片的題旨：「有錢人講話大聲，萬事都沾贏；無錢人站在世間，講話無人聽。歹命人就要打拼不通乎人驚，啊~世間的，世間的歹命人為錢賭性命…。」

片中編輯了許多報紙上時事的政治新聞，做為政治批評的引述，也暗示著如果上層官員致力於台灣經濟的打拚與追求，當整體社會與人民生活得到全面性的提升與改善，那又何必每天在掃東掃西的拚治安呢？治根不如治本，但…卻往往本末倒置，倒果為因。

嘜相害‧部落格達人看金穗（林木材）

以下文字摘自電影‧人生‧夢之「金穗獎後記（二）」



在這麼多影片當中，無論從任何角度看去，《嘜相害》顯然是此屆影片裡最為優秀的一部作品。這部以街頭性工作者為題的短片，利用紀實的拍攝方式（仿紀錄片），在短短的21分鐘內，藉由流鶯、嫖客、警察的三方衝突，帶出了社會上頗被忽視的結構性問題。原本我以為這部以街頭性工作者為主角的21分鐘短片，將是一部宣傳性質大於一切的影片，看完才發現我錯了，撼動了我許多固有的偏見。類紀錄片的拍攝法，讓人好似進入女主角的心境，而當我開始為女主角感到憐惜，而能體會到某些生活上的苦衷時（被警察抓了），警察的畫外音竟在此時出現，也講述著他某些迫不得已的苦衷。在當下，我已然接受女主角對於警察的抱怨，這個敘事角度的突然翻轉，幾乎像是作用力與反作用力的相互碰撞，力道之強在我心中深深一震，才了解原來這兩者都是巨大結構性問題下的受害（迫）者。《嘜相害》的影像語言成熟，深沉有力，是對這冷漠社會最卑微的呼籲和控訴。

嘜相害‧街頭靈肉紀實（tonyblue）

（轉載自藍藍的movie blog）


台灣新秀導演林靖傑的新作《嘜相害》以生猛力道呈現了街頭性工作者的生活愁苦。

有的人早早成名，但是電影光彩瞬間消退，很難再期待；有的人早早成名，卻不急著多拍新作，每拍一部作品就有光華耀眼，讓人鼓舞歡欣，台灣導演林靖傑就是這樣的創作者。

頭一回認識林靖傑在於1999年的電影《惡女列傳》，這部三段式電影中的第二段《猜手槍》，這一小段作品中，林靖傑非常精練地捉準了小警察及嗑藥少女之間的恩怨矛盾，有寫實的力道，同樣也有高密度的戲劇張力，當時的感覺就是台灣電影竟然有這麼會說故事的新血輪，真是精彩。

後來，隔了五年才又再度看到林靖傑的作品，但是他拍的不是劇情片，而是紀錄片─《台北幾米》，頭一回，我終於看到台灣有創作者避開了熱鬧喧囂的風華表面，走進了台北101大樓工地，讓我們看到這棟台灣地標最原始質樸的施工情貌，看到了一位小小的電梯操作員，如何在勞工汗水和商業繁華之間，扮演起橋樑角色；當然，就在所有的人幾乎只關心台灣高鐵的速度快不快，座位舒不舒適的同時，林靖傑早就扛起了他的攝影機，讓我們看到有多少原住民兄弟和外勞流著汗水，窩居在一棟公寓中編織著平凡的人生夢。

也就在那一年，我看到了一位台灣年輕人組織了一個「向左走影像工作隊」，站在勞工和社會弱勢份子的立場，紀錄著他們的生活與夢想。他們的意識型態、人間取樣、闗懷與行動，與台灣人習慣的主流創作是那麼的不同，但是交出來的作品卻是更加真摯又成熟，一切只因為他真的知道自己在拍什麼，所以，他捉得到重點，打得到要害，從主題到控訴，一舉一動都足以打動人心。

2007年則是林靖傑的另外一個創作高峰，最近我接連看到了他的新作《嘜相害》與《最遙遠的距離》，親眼目擊他用左手拍類紀錄片，用右手勾畫出帶有台灣風情滋味的劇情片，左右出擊，光華四射，都有讓人歡欣的才情。

《嘜相害》是一部只有21分鐘長的短片，主題以一位街頭性工作者的遭遇為主線，輔以一位為拚業績不擇手段的警察，他與線民共同設局，採「釣魚」方式，釣出在街上接客的性工作者。議題不算勁爆，真正的魅力卻在於形式和力量。

《嘜相害》考驗觀眾的第一招就在於：你很難從電影的外貌與形式上判斷這部電影到底是紀錄片？還是劇情片？這不是困惑，而是讚美。因為只有清楚知道自己在拍什麼的工作者才能從現實中取材，掌握其戲劇精髓，還原角色會說的話語、肢體動作和互動反應，不再是花拳繡腿的紙上編劇，而是逼近真實的人間顯影，然後再帶領觀眾回到現實層面，讓你看到充滿批判性格的劇情。

《嘜相害》從街頭流鶯化妝上工前的準備工程開始，沒有《麻雀變鳳凰》的豔情，也沒有《巴黎敗金女》的煽情，而是從暗燈斗室中直接還原流鶯的生活困境；接下來的街頭站壁、搭訕、議價與掙扎落逃，其中，沒有一張你熟悉的專業演員面孔，沒有一句尋常台灣電影可以聽見的對白，但是林靖傑以日日春關懷互助協會長期累積的外展田野資料為基礎所整理出來的流鶯與嫖客和警察間的對話，卻呈現出一般案頭編劇完全掌握不到的真實情貌；街頭取景的擬真力道，更呈現了直追ＳＮＧ現場直播的寫真氛圍，整體成就遠勝從《柳巷芳草》和《看海的日子》等知名的性工作者劇情片。

一切就像林靖傑自己所說的：「嘗試一種簡潔且生猛有力，像紀錄片一般逼視真實的劇情片…希望：假如影像是社會運動的武器的話，這部片是匕首；假如影像是藝術的話，這部片是一首動人的短歌。」《嘜相害》的紀錄片力道來自於田野調查的真實重現，《嘜相害》的劇情片氛圍來自於林靖傑對場面調度的嫻熟，既真實又有好戲看，林靖傑的《嘜相害》堪稱是2007年台灣影壇最精緻的短片創作。

嘜相害‧Discover Taipei報導

嘜相害‧金穗拾憶（李幼鸚鵡鵪鶉）

金穗拾憶：林靖傑《嘜相害》、謝文明《肉蛾天》
文／李幼鸚鵡鵪鶉（原載於破週報復刊459期）



金穗獎常常夏秋報名、競賽、評選，冬春方才對外公映，所以2007年5月12日到19日你我觀賞的這批入圍佳構，其實是2006年度的產品。雖然部部可圈可點，我還是心煩氣躁，百密一疏錯失見識游牧影展吳東旺的力作，戰戰兢兢密切注意應政儒與他夥伴們的第6屆影嗜蟲影展（2007年5月12日到14日在台北光點），想想去年驚艷政大廣電畢業展的臥虎藏龍與台藝大電影系畢業展的天涯芳草，教我今年怎敢掉以輕心。偏巧蘇建和案又被翻攪出來，不免想起一兩年前白冰冰三番兩次跳出來吵吵鬧鬧，一次是抵制廢除死刑的研議，一次是在蘇建和案落井下石，一副寧可錯殺千萬也不肯錯放一人的姿態。社會上常有男人被一位女友愚弄、甩掉，就仇恨天下所有女人並暴力相待。就算他的那位女友果真惡劣卑鄙，並不表示別的女性同樣作風、同樣嘴臉啊！白冰冰的心態跟這個偏狹的男人如出一轍，全然不理會其他刑案加害人與受害人的情況未必都是陳進興模式，人性的複雜、每個刑案細節的迴異，怎能一概而論呢！白冰冰的政商關係讓她在白小燕案享盡檢警優待、司法特權，有位電視台女主播在播報警方發現女屍時居然還揚言「但願不是白小燕」（那麼是別人家的女孩就活該囉？），白冰冰幾時又反省過呢？

感謝蔡崇隆多少年前就拍攝了《公娼啟示錄》，總是記得有種自以為好教養、自以為站在真理正義一方的家庭主婦極度鄙夷娼妓，甚至為那些選擇以娼妓當職業的女性而痛心、而憤怒、而認定人家是自甘墮落。依稀記得好像張愛玲認為，妻子一輩子是丈夫免費的娼妓、免費的女傭，所以嘛，那些所謂的好教養的正派家庭主婦有啥好神氣的呢？憑什麼歧視娼妓呢？文學、劇場、電影才子林靖傑為日日春關懷互助協會也為所有觀眾拍攝的短片《嘜相害》，紀錄片般的筆觸刻劃年輕的性工作者阿娟（黃淑媛飾演）街邊等待嫖客或是久候乏人問津，或是被人耍弄，或是遭警察構陷坐牢的辛酸實錄。林靖傑生動精準的攝影刻劃主角的身體（化粧打扮過程，徘徊拉客細節，生活壓力的眼神）也刻劃主角的心靈與思維，描寫主角個人討生活的路線也描寫周遭的環境（甚至天氣）。紫粉紅衣衫搭配青藍外套的阿娟、同樣流鶯生涯的愛愛（林浿安飾演）與紫外套的男嫖客（朱正明飾演）的三人鏡頭，彼此關係（取捨、得失、消長）不著一言而能盡得神韻，俗艷顏色豐富飽滿但不浮濫，反倒搭配得風格化。每當看到阿娟釣不到客卻被假嫖客（林明遠飾演）欺誑好讓基層警察（吳朋奉飾演）衝業績，我總會情不自禁泫然落淚。林靖傑的功力最貼近朱爾斯‧達辛《熱情之夢》電影海報的字句「有人哭泣，我化悲鳴」的境界。當然，林靖傑深諳各類小人物各自的掙扎與困境，他也洞悉基層警員被頭殼空空大官好大喜功拼政績的壓力，行政院長蘇貞昌辦事認真卻眛於社會實情但求秀治安，也被本片沉痛地消遣一番。我想起前不久，作家吳念真、作曲家／歌手朱約信、電影導演蔡明亮為謝長廷競選台北市長時站台，或是多少年前馬英九擔任法務部長時不肯貿然執行蘇建和案三人的死刑（後來陳定南等人也跟進）而不像親李登輝的李元簇、親蔣家的王建煊那類清官酷史草菅人命，忙著治亂世用重典速審速快。謝、馬縱然各有種種缺點瑕疵，起碼不像蘇、李、王以及陳水扁問題更嚴重更可怕。

動畫畫家／導演謝文明的《享樂花園》每個鏡頭都構圖神奇美麗，色彩都簡化成兩三種華麗鮮艷的單色搭配；每個鏡頭幾乎都不重複前面鏡頭已經用過的色彩。多種動物輪流跟人體組合、互動，一環扣著一環。極度西化（歐洲情調，並向15世紀畫家Hieronymus Bosch致敬），卻又非常中國古典，更見台灣俚俗情趣。情色非凡頂尖，竟「冷」得媲美彼得‧葛林納威與貝特杭‧布里葉。

《肉蛾天》中，貧家女阿蛾跟（畫面外的）官員性交換取死囚的肢體（切下的手臂、割下的腿腳鉤在架上、懸在空中）帶回家供養重病的丈夫。六嫂熟練地剁下（人肉）手指烹飪，映著牆上垂下的蟲身。每回阿蛾去讓官員交媾都要跋涉「迷宮」般的荒野夜色中。丈夫終歸不治，六嫂勸阿蛾煮食亡夫，才有體力餵食吃奶的嬰兒。烏鴉啄食；兩隻烏鴉爭食死人的一顆眼珠；阿蛾食屍嘔吐；竹葉飄搖；竹林空鏡頭……在在顯見謝文明精於映襯、烘托、比喻、寫景也寫情，寫實又寫意。既冷又狠，與無言控訴、無比沉痛。謝文明早已享譽國際，卻跟楊德昌、侯孝賢同樣被台灣遲一步肯定。我媽媽把片名錯唸成「天鵝肉」，反倒歪打正著啟發我更多解讀空間。

嘜相害‧部落格達人看金穗（牛頭犬）

金穗獎入圍短片看片筆記（五）
（摘錄自個人新聞台「牛頭犬的資料庫」）

說實話，在看這些短片之前，我並沒有任何期待，一方面，因為我對台灣電影本身並不特別熱衷（特別是被嚇過幾次之後），另一方面，我也不喜歡看短片（就像我不喜歡讀短篇小說一樣，總覺得篇幅不夠，就很難有飽滿的感動）。而這部只有21分鐘的《嘜相害》，卻是其中第一部讓我震撼激動不已的作品。

影片以一名流鶯外出討生活前的抹粉點胭脂過程（伴著哼唱「日日春」）開始，仔細卻帶點冷淡地紀錄著，鏡頭跟著她的腳步來到街頭，女子的畫外音出現，描述著站壁的辛酸生活，然後，一個便衣警察隨著一個假嫖客出現，流鶯遭逮，又哭又鬧地被帶回警局留置。到這兒，你或許以為這是部單純的流鶯血淚故事，然而，警察的畫外音出現了．．．



兩個看似敵對、利害衝突的人，竟變成了相同處境的受害者，他們都是在這不公不義社會下，艱苦生存的底層小人物，他們被迫著要為了掙一口飯，而剝去自己的人性與尊嚴，甚至還必須相互傾軋，傷害與自己一樣的歹命人。這不正是最道道地地的台灣式悲情嗎？如果肯洛區生在台灣，這也正是他會說的故事啊！

導演的收尾極其有力。流鶯回到了開場時的斗室，面對著鏡子，開始一點一點地卸妝，我們透過鏡像，看著她對著自己蒼白面容的凝視，最後鏡頭退到一旁，她垂下了眉、低下了眼，茫然失神。又一轉，我們來到了另一間斗室，下了班的員警坐在床邊，將臉埋在手中，近乎憤恨的嘶吼，唱出了「為錢賭性命」這首歌。

「有錢人講話大聲、萬事都佔贏；沒錢人存在世間，萬事無人聽．．．世間的歹命人為錢賭性命，為錢賭性命。」接續著警察的聲音，流鶯也幽幽淡淡地重現這首歌。

從來沒有發現，這首改編自日本老歌的台語歌曲，是這麼的沉痛有力，是這麼貼近社會底層的心聲。這部由「日日春關懷互助協會」策劃的作品，在創作者寬闊的胸襟下，並沒有變成只為特定族群發聲的宣傳工具，更擴展成一種具普遍性的生存困頓，喚起每個有相似處境的人，內在的疼痛與無力感，也對這殘暴不仁的社會，大聲地控訴。

嘜相害‧部落格達人看金穗（謝一麟）

（轉載自放屁Fun&Peace）

(閱讀文章前，建議點閱「為錢賭性命」mp3同時收聽：http://www.71yy.com/song/68127.htm)

社會秩序維護法 第八十條
有左列各款行為之一者，處三日以下拘留或新臺幣三萬元以下罰鍰：
一、意圖得利與人姦、宿者。
二、在公共場所或公眾得出入之場所，意圖賣淫或媒合賣淫而拉客者。
前項之人，一年內曾違反三次以上經裁處確定者，處以拘留，得併宣告於處罰執行完畢後，送交教養機構予以收容、習藝，期間為六個月以上一年以下。
（中華民國 80 年 6 月 29 日公佈，施行至今）

延續著《穀子‧穀子》提到的短片話題，究竟在這麼短的時間內的影片，可以表達什麼，或者更應該問的是，要怎麼表達？

《嘜相害》(林靖傑)片長21分鐘，在觀看影片之前，我就知道這是林靖傑和「日日春關懷互助協會」合作的影片，內容和性工作者有關。不過這不是個容易處理的議題，無論是從娼妓合法化、性產業與女性團體的對立立場等等問題，涵蓋政治、社會文化、理論論述等層面，要怎麼用一部21分鐘的短片來談？

影片一開始，就以紀錄片式的攝影記錄方式，拍攝(再現)一個女性在梳妝台面前，仔細的化妝、戴假睫毛、戴假髮的過程。房間老舊、狹小、陰暗，裡面只有很簡單的傢俱陳設。這空間實際上就是現今「日日春關懷互助協會」的辦公室，也就是以前官秀琴等公娼「執業」的房間。

這位女性梳妝打扮、粉墨豋場出門後，走到台北萬華的龍山寺一帶(去過的人，看街景就知道是龍山寺，何且鏡頭還停留在「地藏王廟」前面)。在現實中，那裡的確也是有名的風化區，有許多私娼、流鶯會在那一帶「站壁」。而片中的女主角也正是從事站壁拉客的流鶯。

《嘜相害》雖然在比賽的分類都是歸在「劇情片」，但實際上它算是「類記錄片的劇情片」，演員虛構(fiction)(不是“真人”演出)、情節虛構、主角畫外音虛構，但是故事一點都不假。林靖傑用很簡單的兩個述事主軸／敘事主體：私娼和警察的心聲並置，讓影片自然而然的出現衝突點，而觀眾在這樣的衝突中，也無法任何泛道德式的評論去論斷誰是誰非，大家(私娼、警察。或許還包含嫖客)都是在社會結構、國家機器運作底下的「歹命同路人」─大家都是為著生活，在謀求一點溫飽與糊口度日而已。

影片的轉折與兩個敘事主體，交會的地方，應該就在於警察「釣魚」辦案的那幕。當然警察「釣魚」，引誘犯罪的辦案手法，社會上時有所聞，但這不是本片要批判的主題，而是「釣魚」現象的背後，突顯了基層員警所受的業績壓力問題。而業績壓力何來？當然是長官層層交辦、施壓下來。當然再繼續推演下去，可以說這都是政客為了選票的所作所為，但問題是，這樣子(用表面成績)的討好，如果沒有用的話(選不上)，這些政客還會用嗎？《嘜相害》在短短的21分鐘內，表面上是呈現私娼求生與警察執法的衝突，突顯國家機器的諸多矛盾，但其實影片外有個更大的力量是直指向我們─每一個人。

沒有論述、沒有政治語言，沒有學者專家，更沒有政府官員。《嘜相害》從一個簡單的角度，並置街頭私娼與基層員警的心聲，來突顯問題。而這樣拋開批判、丟掉論理、不走悲情的處理方式，反而更豐富創作上的美學空間，也留給觀眾更多辯証與關注的空間可以自由進入。

當然，選角成功，也是這部短片可以在短時間內經營出該有的味道成功之處，尤其是吳朋奉，本身就是硬底子的演員(我喜歡他的“台味”)，在片尾無奈的唱出「為錢賭性命」更是一個絕佳的收尾，他的唱歌“氣口”，也為本片加分許多！

嘜相害‧部落格達人看金穗（塗翔文）

（轉載自塗翔文的影癮館）

以下這篇文章，是我應邀參加今年金穗獎增設之「部落格達人推薦獎」所寫的評審感言，很榮幸有機會提早看完這些作品，參與一場很有意義的評審討論，並發現一些值得推薦的佳作，一點也不輸專業長片的成績。推薦大家去看看這些作品，不但是免費放映，保證還會有意外的收穫！詳情介紹、場次與索票辦法，請洽金穗獎網站。

在台灣電影貧瘠多時的現實環境裡，「金穗獎」象徵著電影創作的新生力量，以短小的篇幅條件，試圖藉此挖掘出對於影像掌控深具潛力的創作者。就今年所見的入圍影片來看，整體而言，大部份的作品都在影像處理上達到應有水平；而在敘事創意、觀點呈現上，較為缺乏令人眼睛一亮的深度與驚喜，不過還是有不少值得推薦的佳作。

劇情片方面，普遍都是展現了視覺上的明亮、華麗，吸引觀眾的第一印象，但故事肌理卻落入「強說愁」的風花雪月之感，空有美麗圖像或過於虛無的意念，內在故事的力量不夠厚實，像《結婚》、《女神》、《月台上的記號》等，都有類似的尷尬。紀錄片普遍看得出受限於篇幅，大部份都有話沒說完的感覺；手法上則幾乎皆是旁觀訪談、重組結構的安全手法，沒有太多深入、宏達的視野。

動畫片部份比較參差不齊，某些作品在素材運用上純熟靈活，卻同樣在其他敘事手法上無法等量齊觀，例如《上上》的配音失敗、《The Gem In Heart》的情節貧血。最後是實驗片，「實驗」二字的定義模糊，持續在這個項目中普遍蔓延，幾乎一半以上的入圍作品，其實都該被歸於劇情類競賽。

短片最大的魅力，就是在有限的篇幅中，以有限的主題情節，散發出最豐富、甚至最深厚的情感、內涵與爆發力。在今年眾多影片盲點類似的情勢之下，反而突出了某些作品的特別優秀，值得叫好。

其中，筆者首推僅長二十一分鐘的《嘜相害》。它以極短的篇幅，先是娓娓道來街邊私娼的困境與苦楚，然後再隨著事件爆發，突然翻轉成對立方──警察自述內心的無奈與鬱悶。兩相對照，竟意外幅射出台灣政經環境、底層社會問題的寫實殘酷，更沒有孰是孰非的偏頗；而最後打字幕的片段，導演讓女、男兩個歌聲輪唱台語老歌「為錢賭性命」，此時又再與全片的意旨、結構恰為表裡。《嘜》片善用短片優點，將簡單題材發揮至最大的影像張力，極為出色。

學生作品《斑馬線上的男人》則是另一部讓人驚艷的作品，它的沈穩內斂，一點也不輸專業創作者。描寫一個失業青年的「兩面人」生活，最後轉向家庭母子關係的細膩情感，鏡頭語言簡潔有力、意象豐富，在通俗情節的積累之下，爆發出社會切片般的冷靜觀察。

《愛的麵包魂》則象徵另一種令人期待的戲劇類型，可愛幽默的人物、生動流暢的情節，雖然格局不大、漏洞稍嫌明顯，但卻是所有入圍片中，與一般觀眾的甜俗品味最為親近的作品。

動畫裡的《肉蛾天》題材大膽、畫風獨特；《Travel Diary》的素材多元、概念清楚，兩位導演也都才華洋溢。紀錄片成績水平接近，《炸神明》的小而美，反倒突顯出對人物刻劃的深度力道；《唬爛三小》從一開始被誤以為只是個人抒懷的陳腔濫調，轉為後半段提高層次到對當年青年不安心靈的靜觀，反而有種倒吃甘蔗、餘韻猶存的感動。

最後值得一提的是，在這次評審過程期間，與諸位過去只見其文、不識其人的部落格作者們見面、討論，分享差異而獨特的析論觀點，這是此次參與評審，除了看片過程之外，最寶貴而意外的美好收穫，謝謝一起參與的朋友。